Basnky

"Los crímenes más grandes en el mundo no son cometidos por personas que violan las reglas, sino por personas que siguen las reglas. Es la gente que sigue las órdenes que dejan caer bombas masacrando pueblos" 

Banksy es el seudónimo de un prolífico artista del street art británico. Se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol, en 1974, pero los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biografía. Según Tristan Manco, Banksy "nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. Hijo de un técnico de fotocopiadoras, se formó como carnicero pero se vio implicado en el graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de finales de la década de 1980". Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla

¡Hey, vamos a la controversia! 

Jenny Saville

Saville es, sin lugar a dudas, la pintora más interesante de nuestro tiempo. Las obras de Saville no sólo son interesantes sino preocupantes, sumamente molestas. Parte de su formidable poder deriva de su naturaleza, ambigua de su tema, pero lo que lo hace aún más preocupante es el carácter ambiguo del lenguaje formal que despliega estas obras, un lenguaje que inscribe a la vez un conflicto visceral e intelectual entre el naturalismo pictórico firme del tema abiertamente y la pictórica, a veces, casi abstracta, la energía de la pincelada.

Todos sus temas se basan en recoger ilustraciones de libros de texto de patología, fotografías a todo color de terribles quemaduras, contusiones y lesiones

Francis Bacon

Tras una vida muy difícil y tormentosa, donde incluso la primera parte de su obra, realizada antes de la II Guerra Mundial fue destruida por él mismo, Bacon comenzó a ser valorado por su obra ya en una edad adulta, cuando situó la figura humana como el eje de sus preocupaciones formales, en una forma de romper con la figuratividad clásica, que fue llamada justamente Nueva figuración.

La forma en que Bacon retrató al cuerpo humano se origina en el trauma que le ocasionó la guerra y las consecuencias psicológicas de esta, además de su propia interioridad: fue expulsado de su casa a los 16 años al manifestar su homosexualidad y tendía fuertemente hacia la autodestrucción. 

¡Adentrémonos a su pensamiento, vamos , con un poco de buena música :) !

Frida Kahlo

"Intenté ahogar mis dolores, pero ellos aprendieron a nadar"

Frida, retrato fiel a nuestras vidas, en sus obras, nos explica como vamos cambiando de ánimos. Como los sucesos que nos van ocurriendo en la vida son tan fuertes y a la vez tan necesarios. Sin duda, nos hace saber lo importante que es seguir adelante bajo cualquier circunstancia, ser fuertes, aprender de lo vivido y ser agradecido.

Su vida.. ¿Algo resumido no hace mal, cierto?

Marina Abramovic

"La función del artista en una sociedad perturbada es dar a conocer el universo, para hacer las preguntas correctas, y para elevar la mente "

Artista completamente dedicada al performance, buscando el límite de la conciencia, tolerancia del ser humano ante situaciones incómodas o fuera de lo común. En sus diversas presentaciones a lo largo de su exitosa carrera , Abramovic  se atreve ella misma a vivir experiencias crudas, como flagelarse, consumir drogas , estar en contacto con animales venenosos. 

El intención de sus performances es  pretender definir concretamente los límites en el control sobre su cuerpo y a la vez conocer los límites del propio espectador. 

¿Bastante exótico, cierto? 

Descubriendo la intimidad de Marina :)

Marcel Duchamp

"Las palabras no tienen absolutamente ninguna posibilidad de expresar nada. En cuanto empezamos a verter nuestros pensamientos en palabras y frases todo se va al traste"

Artista francés nacionalizado estadounidense. El más joven de seis hermanos, cuatro de los cuales seguirían así mismo la carrera artística (de ellos fueron especialmente notorios los dos mayores, Jacques y Raymond), recaló en París a la edad de diecisiete años. 

Se inició en el mundo de la pintura en 1908. Tras realizar algunas obras fauvistas, se dedica a experimentar y realiza su obra más famosa, Desnudo bajando una escalera, en la que se aprecia el movimiento continuo a través de una cadena de figuras cubistas.

Creador y pionero del Ready-Made,, que consistía básicamente en la combinación aleatoria de objetos cotidianos de la vida del ser humano puestos en una presentación, alrededor de cuadros, obras clásicas como si estos objetos fuesen una mas de ellas.

Duchamp causó controversia con sus presentaciones, llevando a muchas personas a preguntarse.. ¿Qué es el arte?.

Rompemos esquemas nuevamente, nos atrevemos a hacer cosas innovadoras y trascendemos al éxito.

Andy Warhol

"He decidido algo: comerciar cosas realmente fétidas. Enseguida se convertirían en éxito en un mercado masivo que realmente apesta"

- Andy Warhol.

- Warhol, wow, primer pensamiento que se nos viene a la mente.. POP Art. De origen Estadounidense, Warhol fue uno de los iconos artísticos mas potentes del siglo XX.

Con un estilo extravagante, fuera de lo común (rutinario), Warhol comienza a ganar popularidad entre sus pares.

El uso frecuente de artículos comerciales en sus obras intrigó a muchas personas, que consideraba que el Arte como tal solo se podía representar con cosas comunes, paisajes, retratos, etcétera. Warhol salió de ese margen y se atrevió a innovar.

Creo, que los grandes descubrimientos del hombre vienen de la innovación. Cambiemos el presente. ¿Por qué todo debe ser pautado? . Hay que atreverse a innovar. ¡Rompamos lo cotidiano y atrevamos nos a experimentar cosas nuevas!

Una canción que resume la extravagancia de Warhol :)

Frase número #3: "Todo niño es un artista. El problema es cómo mantenerse siendo niño una vez que se ha crecido" - Pablo Picasso.

Evidentemente, la vida pasa, pasa ligera, pasa inadvertidamente ante nuestros ojos. Adquirimos sabiduría, adquirimos experiencias de vida que nos ayudan a ser mejores personas, pero a la vez perdemos lentamente esa vitalidad tan cuidada que tiene la Juventud, la Adolescencia. Es como.. un trueque injusto, debería ser al en sentido inverso. Reencarnarnos en un ser de ya una edad avanzada, y durante los años vamos poniéndonos mas jóvenes, adquiriendo toda esa sabiduría exquisita y la madurez necesaria para enfrentar asi, a la adolescencia, a esta etapa que resulta ser tan complicada, para luego vivir una niñez completamente sana y volver a nacer.

Como esto no es así, uno tiene que encontrar la forma de mantener la misma llama de la juventud encendida a medida que va pasando el tiempo, para así ir inundando corazones de alegría, vitalidad y a la vez experiencias de vida y recomendaciones sabias.

Frase número #2: La inspiración existe pero te tiene que pillar trabajando " - Pablo Picasso

Las grandes creaciones y logros del ser humano vienen de un trabajo pre meditado. Hay que dejar que el alma fluya, expresando los deseos que tenemos desde nuestro interior para así plasmarlos en nuestra labor del día a día. Si nos mantenemos sin hacer nada.. ¿cómo liberaríamos toda esa creatividad, vida, felicidad que tenemos dentro?

Frase número #1 : Hay personas que transforman el sol en una simple mancha amarilla pero también quien hace de una simple mancha amarilla 'el propio sol'

" ..Cada uno, es el artista de su día a día. Según RAE.. Artista... "persona que dedica su tiempo a hacer representaciones de las Bellas Artes".
 La vida como el arte mas bella de todo el Universo, en donde cada persona es el artista de cada una de sus días. Tal como un escultor modifica alguna obra, tal como un pintor agrega pinceladas a un cuadro, cada uno puede ir agregando cosas a su día a día,  Tal como dice esta frase, puedes lograr un gran cambio con tan solo modificar un trazo de tu diario vivir, dandole un significado inmenso a cada acción buena  que muchas veces,  simple vista parecen insignificantes ante los ojos de los demás..